游戏康德,艺术自由与人性完满的实现

亲爱的读者们，今天咱们来聊聊一个既古老又现代的话题——游戏与康德。你可能觉得这两个风马牛不相及的东西怎么放在一起说呢？别急，听我慢慢道来。

一、从“游”到“游戏”：一场跨越千年的对话

“游”这个字眼，古已有之。在古希腊，赫拉克利特就曾把宇宙比作一个游戏的儿童，这个儿童就是“Arche”，也就是宇宙的起源。而亚里士多德则认为，“Arche”本身就是游戏，它是自我建立自我，也就是说，游戏的根据就是游戏本身。

到了中世纪，上帝被描绘成一个游戏者。上帝的游戏活动具体表现为创世活动。这就意味着我们既不能追问上帝为何要创世，也不能追问上帝存在的原因，因为上帝的存在本身就已经是世界的根据了。

而到了近代，游戏则被赋予了人性的色彩。它体现了人的自由的本质。康德就是在这个背景下，提出了他的“游戏说”。

二、康德的“游戏说”：艺术与自由的交响曲

康德的“游戏说”认为，文艺创作有着与儿童游戏相同的特点，是一种不受任何外在束缚的自由活动。康德主要是从生理与心理学的角度，论述其中道理的。

他认为，艺术创作过程中的想象，既不受感性欲求的束缚，也不受某些概念的支配，因而正是这样一种合乎人类天性欲求的自由活动。这种精神方面的自由想象活动，可以引人精神兴奋，有一种适于健康的效果。

康德的游戏说，显然也是他的哲学观的产物。康德正是抓住自由这一根本特征，视艺术为游戏的。

三、康德的游戏说在中国：一场跨文化的碰撞

在我国学术界，康德的游戏说曾长期遭到指责，认为康德将艺术简单化地等同于无意义的游戏，忽视了艺术作品的内容，陷入了形式主义泥潭。

但实际上，这种指责并不切合康德文艺思想实际的。康德从来没有否认艺术创作的目的性，他强调的只是，这目的性概念不是别人强加的，而是发自个人悟性的；不是直接表现，有意为之的，而好像是无意的，是与艺术活动自由自在地相回合着的。

四、游戏与人性：康德的游戏说与现代生活

在法国大革命时期，席勒探寻如何才能塑造完整的人并真正获得自由。通过对康德理论的批判继承，席勒提出了自己的游戏说：即美的状态对道德状态有强大的影响，是精神发展的不同阶段中的最高阶段。

席勒看到自然是审美游戏的源泉，而游戏冲动使人获得审美情趣和自由。游戏冲动需要外观，只有想象力活动与自由的形式相统一，使具体感性对象彰显出人的自由精神，才出现审美游戏，完成对美的追求。

五、：游戏，还是游戏

从古希腊的赫拉克利特，到中世纪的上帝，再到近代的康德，游戏这个概念一直在演变。而康德的“游戏说”，更是为我们提供了一个全新的视角，让我们重新审视艺术与自由的关系。

在这个信息爆炸的时代，我们更需要游戏这样的精神食粮，来滋养我们的心灵。让我们一起，享受游戏带来的快乐吧！